演技的两种表现

上好的演技，往往有两种表现。第一种是“千人千面”，你能从演员身上看到成百上千种可能性，却唯独看不到演员自己，比如梁家辉。他能演绎多种不同类型的角色，在《智取威虎山》里，他饰演的座山雕，完全藏住了自己，以至于电影放映完，观众还在纳闷主演梁家辉呢。第二种是“千人一面”，这种演员无论接到什么角色，都有着强烈的个人烙印在里面，比如曹操这个人物，已被鲍国安演到观众心里，但姜文和于和伟后来塑造的曹操也各有特色。不管是哪一种表现，好的表演总能让人过目不忘。

中生代演员赵丽颖

回顾这几年的国产影视作品，顶级演员、神级表演依然存在，但多局限在老一代圈子里。那中生代演员里，谁还有希望爬上塔尖？很多人提到了赵丽颖。赵丽颖堪称当下中青代演员中，特别是女演员中，最“豁得出去”的一位。网友谈得最多的，就是她在电影《第二十条》中的表现。片中她饰演一位农村聋哑妻子，没有一句台词，全靠肢体表情塑造角色，还亲身上阵拍摄了一段大尺度强奸戏。这部电影后，赵丽颖的演技开始被更多人讨论起来。

赵丽颖演技的真实水准

评价一个演员的真实水平，演戏态度好不具有说服力，赵丽颖的真实演技到底好不好？又是否被过誉？今天，就从三个层面，跟大家一起看看“小花”赵丽颖演技的真实水准。

“喜与怒”

一般意义来说，只要学习过“声台行表”四门功课的演员，在镜头前表达情绪，是最基本的演员功底，但内娱很多女星却表现得很尬。对一个好的演员来说，喜不应该只是喜，可以是充盈的泪水，是低眉的娇羞。哀不一定是大哭，可以是心死的默然，是额后的白头。情绪简单，但表演不一定简单，高出程式化、刻板化的表达，才是一个好演员最基本的修养。过往作品中，赵丽颖有很多对“喜怒哀乐”的具象化表达。比如在《与凤行》中，沈璃被行云收留后一起吃饭，赵丽颖通过“吃”来表现沈璃内心的喜悦幸福。在电影《浴火之路》里，赵丽颖用近乎绝望的悲，衬托出了超然物外的“喜”。

同样是“手”戏，把赵丽颖和杨幂放一起看，差别出来了

所有表达情绪的目的，都是为了塑造角色的人物形象。从草根到如今的影后，赵丽颖经历丰富，这让她在塑造各类角色形象时游刃有余，还能加入许多生活化的理解，所以她的作品常常让人感觉“接地气”“不悬浮”。同样是演底层妇女，杨幂一个兰花指，让角色形象瞬间崩塌，而赵丽颖在《幸福到万家》里，一个简单的插兜动作，就将何幸福这个农村妇女形象演得活灵活现。这个细小的动作，显示出日常的自然和松弛感，还体现出何幸福“不好惹”的气质，以及她“有理走遍天下”的倔强性格。在《乘风破浪》中，赵丽颖饰演的牛爱花，让这部偏男性叙事的电影多了一抹温柔而坚韧的亮色。电影最后有一个镜头，赵丽颖抬头望向天空，那一刻，阁楼组成的矩形天空缝隙里，有三架飞机呼啸着飞过，她的眼神里全是戏，这个画面将牛爱花的孤独无力和淡淡的绝望表现得一气呵成。

37岁赵丽颖，是中国大导演时代，最后的倔强

演员的最高境界是“人戏合一”，在表演中，让观众觉得他并非某一个特定的演员，而是片中的人物就应该是他的样子，这种境界很难达到。赵丽颖在一些影视作品中的发挥，正逐渐逼近这个水准。在《风吹半夏》里，赵丽颖饰演的许半夏，从最开始就有种生人勿进的飒气，在与大佬们谈钢材份额时，她的身体前倾和转酒杯的小动作，将女企业家的果决与脆弱融于日常。在勒索借钱的那段戏里，她从防守者转为进攻者，气场随着剧情发展而改变，将大女主企业家“控制欲”的人格特质外现化，更将一个女强人由弱到强的转变具象化。在《第二十条》中，赵丽颖饰演的郝秀萍是聋哑人，她在开拍前专门去听障家庭学习、观察，最后的表演近乎完美，充满了情绪感染力和爆发力。赵丽颖最开始被冯小刚发掘，如今在《向阳花》里，她再次被冯小刚相中，为了更好地表现刑满释放人员的特点，她深入体验监狱环境，学习特殊肢体语言，甚至连续三个月不涂护手霜，让双手变得粗糙干裂。她正在蜕变为一个妥妥的“体验派”演员。大银幕上，赵丽颖主演的电影票房已突破50亿，这对她来说仅仅是个开始，而导演冯小刚选择信任赵丽颖，是一场豪赌，清明档期，他们能否给观众带来惊喜，让我们拭目以待。